ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ ΣΕΒΑΣΤΙΆΝΟΥ ΜΑΪΛΛΗ-"Όταν η καρδιά γαληνεύει, ο ήλιος ανατέλλει..."

ΕΚΘΕΣΗ ΖΩΓΡΑΦΙΚΗΣ ΣΕΒΑΣΤΙΆΝΟΥ ΜΑΪΛΛΗ- "Όταν η καρδιά γαληνεύει, ο ήλιος ανατέλλει..."

Στον υπέροχο χώρο «Art Zone» της Μίλκας Στογιάνοβιτς στην Κολοκοτρώνη 32, φιλοξενήθηκε η πρώτη ατομική έκθεση ζωγραφικής του Σεβαστιάνου Μαΐλλη.

Η έκθεση περιλάμβανε 81 έργα του νέου καλλιτέχνη με θέμα «Brush and ink exhibition» (Πινέλο και μελάνι) -Όταν η καρδιά γαληνεύει, ο ήλιος ανατέλλει...

Και η αλήθεια είναι ότι γαληνεύει η καρδιά με τα απαλά, παλ χρώματα που επιλέγει ο καλλιτέχνης να χρησιμοποιήσει, με έμφαση στη φύση και στα ζώα και έμπνευση από την κινέζικη τέχνη. Απλά και τα υλικά του, πινέλο, μαύρο μελάνι, χρώμα νερομπογιάς (τέμπερα) και χαρτί (ακουαρέλα ή ριζόχαρτο) με μικρή χαρακτηριστική λεπτομέρεια τις στάμπες-σφραγίδες που χαράζει ο ίδιος με κινέζικα σύμβολα που κάποια σχετική με το θέμα ή το νόημα του πίνακα ερμηνεία φέρουν.

Όπως αναφέρει και ο ίδιος: «Δεν είναι κάτι ιδιαίτερο, εξάλλου δεν θεωρείται παραδοσιακό το ύφος. Απλά είναι τα υλικά, και η αυθόρμητη προσέγγιση για την διαδικασία ολοκλήρωσης κάθε έργου.

Η έμπνευση ξεκινάει από τη φύση, καθώς τα περισσότερα έργα τα σχεδίασα σε παραλίες της Κω. Η φύση έχει την δυνατότητα να εναρμονίζει τον άνθρωπο με τους φυσικούς του κύκλους, και έτσι να αντλεί δύναμη για να ανταπεξέλθει στις αυξημένες απαιτήσεις του σύγχρονου τρόπου ζωής.

Αυτός ο τρόπος προσέγγισης μου προσφέρει δυνατότητες για αυτογνωσία και αυτοβελτίωση, όσον αφορά στην εσωτερική μου κατάσταση, καθώς ανακαλύπτω πτυχές της ζωής που δεν είχα την ευχέρεια να αναγνωρίσω στο παρελθόν.

Η εσωτερική κατάσταση αντικατοπτρίζεται στο κάθε έργο, που τις περισσότερες φορές είναι πρόκληση για τον καλλιτέχνη, προκειμένου να αποκρυπτογραφήσει το νόημα και το μήνυμα της τελικής εικόνας για τον ίδιο.

 Κάθε έργο έτσι είναι μια ευκαιρία και πρόκληση, που ο καλλιτέχνης μπορεί να εκμεταλλευτεί, ώστε να γνωρίσει καλύτερα τον εαυτό του, και να ξεπερνάει τους περιορισμούς που ο ίδιος θέτει στον εαυτό του. 

Συνεπώς, η δημιουργία είναι εξ ορισμού μια μορφή έκφρασης και απελευθέρωσης, πρώτιστα για τον καλλιτέχνη. Σε δεύτερη φάση, ο αποδέκτης του έργου μπορεί να εμπνευστεί από ένα έργο αναλογιζόμενος παραδείγματα από τη ζωή του, ανάλογα με το μήνυμα της εικόνας που ο ίδιος αναγνωρίζει, με οδηγό την εσωτερική του αίσθηση».

Υπέροχη οικοδέσποινα και η Μίλκα, έστησε μια έκθεση ζωγραφικής στο μικρό αλλά καλαίσθητο μαγαζί της που αξίζει να πάνε όλοι.

Προσωπικά, σαν Σοφία Καραγιάννη έχω, επίσης, να προσθέσω ότι ο Αντώνης Μαΐλλης από ψηλά θα είναι υπερήφανος για το ταλέντο και το μεράκι του γιου του.

Τα εγκαίνια της έκθεσης έγιναν την Κυριακή 14 Φεβρουαρίου με πλήθος κόσμου και η έκθεση συνεχίστηκε ως την Κυριακή 21 Φεβρουαρίου 2016.

φωτογραφίες: Sophia Karagianni

Ακολουθεί η μετάφραση του κειμένου στα αγγλικά:

SEVASTIANOS MAILLIS PAINTING EXHIBITION – “When the heart becomes calm, the sun rises…”

At the wonderful “Art Zone” space of Milka Stojanovic, located at 32 Kolokotroni Street, the first solo painting exhibition of Sevastianos Maillis was hosted.

The exhibition included 81 works by the young artist under the theme “Brush and Ink Exhibition” – When the heart becomes calm, the sun rises…

And the truth is that the heart does become calm through the soft, pale colors the artist chooses to use, with emphasis on nature and animals and inspiration drawn from Chinese art. His materials are equally simple: brush, black ink, watercolor paint (tempera), and paper (watercolor paper or rice paper), with the small distinctive detail of the stamp-seals that he carves himself using Chinese symbols carrying an interpretation related to the theme or meaning of the painting.

As he himself states:

“It is nothing particularly special; besides, the style is not considered traditional. The materials are simple, as is the spontaneous approach to the process of completing each work.

Inspiration begins with nature, since most of the works were designed on the beaches of Kos. Nature has the ability to harmonize human beings with their natural cycles, and thus provide them with the strength to cope with the increased demands of the modern way of life.

This approach offers me opportunities for self-knowledge and self-improvement regarding my inner state, as I discover aspects of life that I did not have the ability to recognize in the past.

The inner state is reflected in each work, which most of the time is a challenge for the artist in order to decipher the meaning and message of the final image for himself.

Thus, every work is both an opportunity and a challenge, which the artist can use in order to know himself better and overcome the limitations he places upon himself.

Consequently, creation is by definition a form of expression and liberation, first and foremost for the artist. Secondly, the recipient of the work may be inspired by it, reflecting upon examples from his own life according to the message of the image that he himself recognizes, guided by his inner feeling.”

Milka was also a wonderful hostess, setting up a painting exhibition in her small but tasteful shop that everyone should visit.

Personally, as Sophia Karagianni, I would also like to add that Antonis Maillis, watching from above, would be proud of his son’s talent and passion.

The exhibition opening took place on Sunday, February 14, with a large crowd in attendance, and the exhibition continued until Sunday, February 21, 2016.